开篇引导

1、动笔前的思考：
确立核心——你最想要的是什么
国风资料的收集、整理、考据
古典文化的积累：古典性的由来
2、绘画时不可忽视的创作逻辑：
一切为了表达服务
在统一中突出对比

舞台的搭建：构图中的叙事与情感

以戏曲文本为范例示范文字叙事如何转化为图像叙事
1.从古典文学故事到现代性的表达，表达核心如何选取
2.佛像？戏台？壁画？常用的古风元素如何和叙事相结合，叙事信息如何编制
3、构成——美感与秩序的建立

作业课

1、运用课程中学习到的知识，进行构图小稿创作
2、点评与修改

情感的流转：光影与角色表演

1.从戏曲传奇到古风小说：故事中的人物形象如何设计
古典服饰、造型、姿态、神情：角色表演在方方面面
2、光与影如何强化角色情感
人物在环境中的打光：自然光与舞台光
打光不只是为了美观，更要传达信息

作业课

1、运用课程中学到的知识进行人物打光练习
2、点评与修改

光影的造势：古风场景氛围如何塑造

1、写实与幻境—场景本身的设计
2、场景氛围的达成：幽深诡谲与温柔明媚
光影与色彩的结合如何增加戏剧感
3、怎么打光才好看：周全情感表达与画面实际美感

作业课

1、运用课程中学到的知识进行场景氛围插图设计
2、点评与修改

塑造的过程：质感如何呈现

1、笔刷与纹理的运用：在塑造中融入肌理/特殊材质的模仿
2、特定材质的处理：轻纱质感/刺绣效果/倒影效果等
3、风格化取决于你的审美和短板

砖加瓦：完成度从何而来

1、什么样的画面信息属于细节
2、塑造：聚焦于最重要的事物
3、在整体统一性的基础上增加变化

作业课

1、运用课程中学到的知识进行完整的插图绘制
2、结课作业的点评修改与答疑，对课程内容的总结与拓展